קולקציה של אובייקטים פיסוליים המיוצרים על ידי יצירת צורות תלת מימדיות באמצעות חימום רשת חקלאית. רשת זו, המשמשת בדרך כלל להגנה על פירות וירקות מפני נזקי רוח ובעלי חיים. הרשת חזקה יותר מבד אורגנדי, אך גמישה יותר מרשת תיל. השימוש ברשת חקלאית בתור חומר פיסולי איפשר לנו להימנע מהצורך המסורתי לשלב מבנה עם חומר משטח נפרד, וליצור ממברנה דקה העומדת באופן עצמאי, אך גם מרחפת קלות במשב רוח קל. האגרטל והקערה עוטפים את האוויר כמו פורושיקי (furoshiki), בד עטיפה יפני, והמנורה מפיצה אור רך בדומה לפנס נייר יפני מסורתי. עם ריבוי הקיפולים שלו, השולחן מאזכר את השיבורי (shibori) היפני (צביעת בדים ונייר בעבודת יד על ידי קיפולים וקשירות). הפעולה של עטיפת חפץ בעדינות, ותשומת לב למרקם של פני השטח מעניקים לאובייקטים אלה ייחודיות שמאז ימי קדם ניתן למצוא רק ביפן.
 

מנורה זו יוצרה על ידי ניפוח זכוכית לצורה של בועת אוויר, ואז נשאב כל האוויר החוצה. בדרך כלל מייצרים זכוכית על ידי נשיפת אוויר לתוך החומר המותך, במקרה זה מנורת שאיפה נוצרת מפעולה של שאיפה. זוהי צורה הנוצרת באמצעות לחץ אוויר שלילי.

סטודיו ננדו יצר את Blown Fabric עבור Tokyo Fiber 2009 Senseware, תערוכה שביקשה להציג את האפשרויות של חומרים חדשים שפותחו בטכנולוגיה יפנית לעבודה בסיבים סינתטיים. "סמאש" הוא חומר ייחודי עשוי מסיבי פוליאסטר ארוכים לא-ארוגים, וניתן לעבד אותו לצורות שונות באמצעות טכנולוגיית לחץ חום. מאחר שזהו חומר תרמופלסטי, קל, ועמיד בפני קריעה, אך זוהר בצורה יפהפייה כשאור עובר דרכו, רצינו ליצור ממנו גופי תאורה בסגנון היפני המקומי של פנסי נייר צ'וצ'ין (chochin).

המבנה הסטנדרטי של פנס צ'וצ'ין מורכב מרצועות במבוק דקות מלופפות סביב מסגרת מעץ, ומחוזקות בתפרים אנכיים. נייר עץ-תות יפני מודבק על המסגרת ומעניק לפנסים את הבוהק האופייני להם. אבל הבנו שהתכונות הייחודיות של "סמאש" יאפשרו לנו לעצב אותו כמו בניפוח זכוכית לפנס עשוי מחלק אחד ונטול חיבורים. לא ניתן לשלוט באופן מלא בתהליך, ועל כן כל פריט מקבל צורה ייחודית ככל שמוסיפים חום וככל שמחדירים לתוכו אוויר. כמו בניפוח זכוכית, ניתן להתערב במהלך הייצור של כל פריט, והתוצאה היא קולקציה של אובייקטים שהמגוון האינסופי של פגמים בהם מזכיר את אינסוף המוטציות הצורניות של נגיפים וחיידקים בתגובה לשינויים סביבתיים, תוצאה שרחוקה שנות אור מהצורות הסטנדרטיות והאחידות של ייצור תעשייתי המוני. מקור התאורה משמש כמשקולת. "סמאש" משנה צורה כשהטמפרטורה הפנימית עולה מעל 80 מעלות צלזיוס, ועל כן הרכבנו נורות לד, שיש להן פליטת חום מזערית, בבתי נורה שמתפקדים גם בתור צלעות קירור כדי לשמור על טמפרטורת פנים נמוכה.

Nakagawa Mokkougei היא חברת חבתנות יפנית מסורתית, ומזה שנים רבות הדליים, החביות, וחפצי העץ האחרים שהיא מייצרת אהובים ונחשקים על ידי מסעדות ופונדקים אקסקלוסיביים בקיוטו. יישמנו את הטכניקות שלהם כדי ליצור דלי שמפניה. החלטנו להשאיר חלק מלוחות העץ ארוכים יותר מהאחרים כדי להעניק למשתמשים תחושה של האופן בו מיוצרים דליים. לכאורה שינוי קל, אך המשמעות של החלטה זו היתה תהליך ייצור מורכב: מרכיבים כל דלי בפעם הראשונה, אז מפרקים אותו, עושים גימור לכל חלק, ואז מרכיבים אותו מחדש. הדפנות של דליי עץ יפניים בדרך כלל עומדים ישר. אנו הוספנו קימור קל בבסיס כדי ליצור תחושה של רכות, הן לעין והן למגע. על מנת לרכך את הבוהק המתכתי של החישוק, מירקנו אותו בזרם חול למרקם מאט, וצבענו אותו באבקת צבע, ובכך פיתחנו טכניקה חדשה נוספת. החלקים עשויים משילוב של הינוקי (hinoki, עץ ברוש יפני), החומר המסורתי המשמש לייצור דליים, וארז ג'ינדאי (jindai cedar), עץ כהה ונדיר שנחשף לאחר שהיה קבור באדמה במשך למעלה מ-2000 שנה. שני סוגי העץ עברו טיפול באורתאן כדי למזער עיוותים מקרינת UV, לכלוך, ולחות. קולקציה המשלבת טכניקות ישנות וחדשות כדי להפיק את המירב מהחומרים.

האקדמיה הלאומית למחקר ופיתוח קראפט בטאיוואן עוסקת בשימור ופיתוח המיומנויות, האומנויות והתעשיות המסורתיות של טאיוואן. את הקולקציה עיצבנו כחלק מסדרת Yii של המכון, פרויקט חדש בניהולו האמנותי של חייס באקר (Gijs Bakker), מייסד שותף של Droog Design. המשימה שלנו היתה לגלות מקורות לעיצובים חדשים על ידי חקר האומנות המסורתית של טאיוואן לייצור רהיטי במבוק. טכניקות העבודה בבמבוק ריתקו אותנו, והחלטנו לשאוב מהן את ההשראה לכיסא, במקום לעבוד עם החומר עצמו. יישמנו טכניקות לעבודה בבמבוק על צינורות פלדה, אותם ניתן לייצר בייצור המוני ברמות איכות סטנדרטיות. תוך השאלת טכניקות מלאכת-יד לעיבוד במבוק, כגון אריגת רצועות דקות וחיבור חלקים על ידי ליפוף, יכולנו להעניק למתכת הקשה תחושה של גמישות. אומני הבמבוק ביקרו תכופות בסדנת המתכת וניהלנו שיחות רבות על הפרויקט ועל תפקידיו.

קולקציית במבוק-פלדה הא פרי אותן שיחות: סמל לעתיד חדש עבור אומנויות מסורתיות על ידי הפרייה הדדית בין טכניקות וחומרים שונים. בסיבוב השני של הקולקציה עיצבנו גם שולחן. בחרנו טכניקה אחרת, בה פורסים פיסת במבוק בחיתוך אנכי לחלקים דקים יותר, ואורגים אותם כדי ליצור רגליים ומשטח לשולחן מפיסה אחת, ויישמנו את הטכניקה על צינור פלדה. התוצאה היא איזון מבני ורגישות עיצובית חדשה שלא היתה קיימת עד היום ברהיטי פלדה.

מנורה תלויה העשויה באופן פשוט על ידי גלגול שני לוחות פלדה שצורתם זהה. אור רך נשפך מבעד לסדקים בין שני הלוחות ומתמזג עם האור החזק יותר שבוקע מהפה הפעור של המנורה, כאילו גלגלנו את האור עצמו. המילה היפנית maki מתארת משהו שגלגלו אותו.